Pour réaliser la nouvelle bannière de blog du journal « Parole de Pâte » nous avons réalisé des lettrines figuratives pour chacune des lettres qui composent le titre. J’avais le R à faire. Chaque lettrine devait entrer dans un carré pour faciliter l’assemblage, et on pouvait utiliser plusieurs matières et techniques. J’ai utilisé une base en composite de bois assez lourde et épaisse qui tenait debout, s’offrait à moi la possibilité de travailler sur socle aussi bien qu’à plat. Au début j’avais pensé à encadrer au mur puis j’ai choisi de donner du relief et de jouer avec les formes en partant du Nautilus, qui ne contient aucun R mais dont le résultat avait comme destination en plus de figurer dans la bannière que terminer en déco dans un salon d’homme. Je lui avais déjà offert un coffret dans le thème avec des hublots « horloges » et j’ai pensé qu’un Nautilus à poulpe vert reprenant le thème du temps s’accorderait bien à l’ambiance déjà en place. Il a eu sa place quelques jours dans le mini cabinet de curiosités avec un autre poulpe et plusieurs choses insolites, puis est parti sur son socle pour orner la vieille radio au salon.
La série des rythons à drôle de figure continue, j’en ai déjà fait quelques uns avec ce même duo mais dans d’autres gammes de couleurs et avec des styles légèrement différents. Celui ci est composé d’une base de pot de yaourt recyclé en sculpture sur lequel est modelé un crâne noir à cicatrice de métal, et d’un poulpe envahissant de couleur bleue à petits yeux curieux dont un semi-mécanique. L’ambiance steampunk est légèrement suggérée, j’ai mis l’accent sur les formes des tentacules en essayant de les croiser dans des gestes souples et naturels pour donner à l’étrange et impossible ensemble un effet réaliste. J’aime bien ces contradictions : concrétiser l’impossible et l’étrange dans une sculpture que l’on peut voir et toucher. Pour lui donner encore plus de vérité je l’ai portée ce matin en promenade avec moi, et me suis amusée à la placer en situations variées cherchant à chaque fois à valoriser les contrastes de teintes et de formes. Jeu de matières avec l’argile moderne sur la pierre rose dite « Ringadora » de Piazza Grande di Modena (« ammonitico veronese rosso »plusieurs fonctions au fil des siècles mais rien de très joyeux!), contraste coloré et expression amusante avec les lions de marbre rose du Duomo, jeu de formes et de lumière avec la fontaine à figure de la piazza della Pomposa sur fond d’arcades de briques et de pavés de pierres. Plein de photos pour cette sculpture car j’ai eu un mal fou à choisir elles me plaisent toutes même les ratées. La balade aussi m’a bien plu, trop courte et en coup de vent j’ai quand même trouvé le temps de craquer dans les soldes et suis allé faire mes photos avec des paquets en papiers comme une touriste un peu folle.
Se promener dans des merveilles nourrit le coeur l’âme et l’esprit, même (ou surtout) avec un poulpe d’argile dans la poche et rien dans le crâne.
Quelques liens pour en savoir plus sur ces lieux extraordinaires:
Série « Rython » modèle crâne avec squatteur. Dans le même esprit que le crâne blanc avec poulpe vert, et des animaux directement inspirés des originaux exposés au musée d’Aléria, la série continue dans l’exploration des formes et des couleurs à partir de l’antique rython. Celui ci est un crâne vert sur une base en verre récupéré, dans lequel on peut voir les dessins fleuris au travers, envahi par un poulpe à peau bleu dessus et noir et or dessous.
Toc Toc Toc y’a quelqu’un? Si c’est libre je m’y installe.
Inspiration Steampunk et délire esthétique pour une petite sculpture qui représente un poulpe sur un crâne. Tout en argile polymère sur support de verre avec un intérieur dessiné de tranches de murrine que l’on peut voir en retournant la sculpture. Il y a des ajouts de matières, du métal et de la résine pour les éléments steampunk. Dimension 10x10x10 environ. Secrets de fabrication en vidéo sur FB.
Des coeurs à foison, toute une série de coeurs tous aussi doux et lisses les uns comme les autres. Dans des ambiances différentes, certains sont montés sur du métal et d’autres en sautoirs tout en perles sur du fil de coton noué. Pour moi j’ai choisi un bronze doré à coeur rose et rouge assorti à ma veste rouge sombre, pour une fois je me sers en premier piston oblige et les autres sont tous à prendre. Avec cette chaînette bronze rosé l’ambiance rouge et rose ou l’ambiance vert et or se marient bien, en revanche pour le « black&white » j’ai préféré un montage sur une chainette de couleur argent. Les sautoirs montés sur cordon de coton ne sont pas très long et ne sont donc pas très lourds. Ce type de montage est facile à porter, et surtout suffisamment visible pour apporter la touche chic de n’importe quelle tenue sans l’alourdir ni envahir l’espace du à la femme qui le porte.
Période à fond les ballons, j’essaie de monter un maximum des projets déjà en tête et c’est un peu la cohue dans le neurone. Si à chaque fois que je me dis « tiens ça je vais le mettre comme ça et avec ça », ça pouvait se faire comme par magie je n’aurai pas ces tonnes de choses commencées qui attendent encore. Pour aujourd’hui, j’ai sélectionné juste une partie de tout ce qui a été monté ces derniers jours en matière de grigris et de porte clefs, mes préférés à joli minois et même une des sirènes a des jolis nichons tout ronds.
Esprit en bouteille ou bouteille de spiritueux?
Esprit ouvert ou bouchonné?
Esprit liquide ou volatile?
Encre de Chine ou idées noires?
Mais qu’est ce qu’il a dans le crâne celui là!
That is the question!
Boite à trésors en bois léger peinte à l’acrylique et vernie puis ornée d’un modelage de crâne de méduse à cheveux de poulpe. Encore un petit délire dans le même style des boites précédentes avec cette fois une chevelure de monstre marin sur un crâne à moitié déconfit, d’ailleurs il est possible qu’il manque une mâchoire perdue au fond des choses … Bonne taille pour ranger des cartes de visites ou la monnaie du pain ou même quelque chose de vraiment précieux, au choix. J’ai choisi de ne pas fixer le petit fermoir doré devant car ça n’était pas terrible avec la peinture et l’effet vieilli de la l’azure noire mais j’aurai volontiers étudié un autre système de fermeture par ruban et bouton, peut être je reviendrai un jour sur ce point. Au dos les charnières y sont en revanche car il fallait quand même que le couvercle tienne et s’ouvre. L’intérieur est laissé brut en majorité et peint en doré sur les rebords et sous le couvercle, avec posé au fond un rectangle de feutrine pour assourdir les éventuels bruits de ce que l’on y rangera.
Amusant, seyant, branché, rock’n’roll, féminin, un tantinet provocateur, ce bracelet « dents de poulpe » a une personnalité à combiner avec celle d’une femme assortie. À porter à bon escient.
Challenge de rentrée avec le groupe AFC sur le thème « Steampunk », style bien particulier et hyper créatif. Des matières des tonalités un esprit mécanique rétro un peu de vapeur et … hop! J’ai profité de l’occasion pour steampunkiser un crâne et continuer ma collection. Celui ci est blanc nacré et or, avec des ajouts par plaques de matières imitées dont un faux étain et un faux cuir, des impressions de rouages et des incrustations de vrais, un flacon avec son bouchon à tête de lion et un monocle « millefiori ». Note sexy masculine avec une barbiche digne d’un dandy grand siècle vient figer dans le temps ce vestige mécanique steampunk. Vous pouvez retrouver ce crâne avec les autres participations à ce challenge de groupe sur le journal Parole de Pâte.