Et maintenant au boulot!
Nouveau motif répétitif fleuri
Archives par mot-clé : canne
Sculpture tête de Méduse
Défi plaisir et prise de tête que de créer une sculpture à la volée juste avant Artissima en plein mois de juillet avec la chaleur qui sèche l’argile polymère la fait craquer en plein séance de modelage, en est sorti cette tête de Méduse. J’avais déjà le motif créé pour le caméléon du défi précédent, et sa teinte correspondait exactement à ce dont j’avais besoin pour un effet peau de serpent. La forme de la tête est ronde et un peu plate, je me suis inspirée de différentes formes de têtes. Pour en citer quelques unes, la finesse de la Méduse de Bernini est selon moi inégalable, l’expression de celle de Carvavage m’impressionne, et la mort dans regard clos de celle de Cellini de la piazza della Signoria de Florence a quelque chose de calme et l’envoûtant. Sans oublier cette version à Modena de Carlo Aureli qui se trouve dans la cour intérieure de la mairie qui a servi à Versace pour son logo. Si ce n’est pas la plus belle de toutes ce sera la plus intime pour moi, celle de Ghisoni en métal rouillé qui orne un point d’eau du village. Au début quand j’ai fait le visage j’ai d’abord pensé modeler un regard de type vide et uni, puis j’ai changé d’avis et préféré utiliser le dessin pour donner de l’écho aux serpents mais aussi pour accentuer l’effet pétrifiant en rapport avec la symbolique du pouvoir de la gorgone. Ce type de travail j’y songe longtemps à l’avance et ne me lance que lorsque je suis sûre de ce que je veux, le plus difficile consistant à concrétiser l’idée au bon moment. Il y en aura surement d’autres car ce thème n’a pas fini de m’inspirer.
J’ai regroupé dans cette vidéo les étapes de création à l’atelier de Saint Antoine pour montrer l’envers du décors et vous dévoiler un peu de technique, et le shooting photo à Ghisoni pour le plaisir de la balade. CML
https://fr.wikipedia.org/wiki/Persée_tenant_la_tête_de_Méduse_(Cellini)
https://fr.wikipedia.org/wiki/Méduse_(Le_Caravage)
https://fr.wikipedia.org/wiki/Méduse_(Le_Bernin)
Millefiori 4 coeurs jaunes, art et technique
J’avais créé ce dessin pour réaliser le caméléon du challenge de groupe paru sur le journal de la polymère francophone au printemps dernier, puis je l’ai utilisé pour faire les serpents et les yeux pétrifiants de la tête de Méduse réalisée pour l’expo Artissima de Ghisonaccia en juillet dernier. Avec le reste sont sortis des coeurs des médaillons et autres petites perles pas encore montées. Certains coeurs ont déjà trouvé modèle pour être portés et se promènent aux cous des élégantes ghisonaises. On me demande souvent comment je fais les dessins, et comme j’avais ce tutoriel en attente j’ai décidé de le monter en vidéo avec quelques explications sur des visuels à cru et montrer ainsi la complexité du dessin en relief pour les non initiés. Je conçois qu’il soit difficile de comprendre quand je réponds non à la question « est-ce que c’est peint dessus? » Non ce n’est pas peint … c’est pire!
Merci de partager ce message et la vidéo pour informer sur cette technique artistique mal connue du grand public. www.medusa.corsica
tableau relief caméléon
Un défi avec les modeleurs du groupe « Art Figuratif Inspirations » sur le thème du cache-cache et du ton sur ton avec à la base un caméléon et son environnement. Il fallait intégrer la bête à un fond pour qu’il s’y cache de façon à ce que seul son relief et sa forme puissent le trahir. J’ai choisi de réaliser un « millefiori » carré pour base de fond à utiliser sur la peau, mais une partie du corps devait être dans l’ombre. Au final le dessin occupe grande partie du tableau, et l’ombre noire et or une petite partie. J’avais envie de créer un tableau à relief, quelque chose d’à la fois sérieux et drôle, une forme et des couleurs qui interpellent le regard, étonnent le spectateur et lui donnent envie de sourire. Avec le motif « Millefiori » créé à cette occasion j’ai sorti quelques perles pour voir ce que ça donne et franchement même sur des ronds j’aime bien, vu la quantité de motif préparée une série de perles s’imposera d’ici peu. J’ai aussi essayé de relancer le LOVE de l’an dernier avec un contour fait de découpes de ce Millefiori coloré, et même si c’est couleurs sur couleurs grâce au fond noir des lettres ça va aussi très bien. Reste à utiliser les quantités restantes dans des séries de perles et créer les montages assortis … beaux moments en perspective!
www.medusa.corsica
Publication dans le journal PAROLE DE PÂTE
Défi organisé par le groupe de modelage ART FIGURATIF CLAY
Dessin Coquelicot, les étapes
Fleur rouge si fragile et si éphémère le coquelicot danse dans les champs dans l’air joyeux du printemps.
Aujourd’hui j’ai partagé les images de création du motif sur le journal Parole de Pâte pour fêter l’arrivée du printemps en ce frileux mois de mars.
Le rouge du pétale est une base de rouge foncé et de rouge sombre, soit en dégradé soit en cible avec une très petite partie de sombre en contour, en l’absence de rouge sombre un mélange à base de rouge et d’une touche de noir sera assez bien. J’ai ajouté une finition noire très fine pour accentuer le dessin suivie d’une couche de doré. Le pétale formé j’ai écrasé deux longueurs côte à côte pour y placer du noir ce sera l’intérieur du pétale. Le pétale bien reformé en canne ronde il est roulé en long puis recoupé en quatre. Le coeur sera vert, j’ai utilisé du vert brillant clair et du noir qui peut être laissé ainsi, mais j’ai préféré l’aplatir et le couper en trois pour créer un coeur vert rayé. Chacun des quatre pétales est modelé pour que les formes s’imbriquent ensemble autour du coeur. Ensuite seulement le transparent intervient pour combler les creux entre les pétales et pour cerner le tout. Avec les restes de rouge et or on ne jète rien et des bases de perles variées peuvent naître au hasard des formes et accueillir les coquelicots en farandole.
Canne LOVE tête et queue
Avec l’entame et la chute de cette dernière version du dessin à trancher LOVE j’ai fait deux grosses perles. Tête et queue donc pour ces deux pièces uniques et impossible à reproduire car avec une grande partie opportuniste. Couper la première tranche avec au dos le bourrelet déformé me crève le coeur car d’habitude les chutes finissent toujours dans le rembourrage à l’intérieur de créations plus intéressantes, or ce dessin là une fois lissé au dos a donné à l’improviste de belles rayures. J’ai tout de même légèrement coupé en surface jusqu’à ce que le dessin tracé me plaise, puis formé les perles ce qui a donné un coeur et un galet. J’ai aussi fait d’autres perles dont des presque plates avec un visage de menhir au dos du LOVE et quelques jolies perles dans des chutes vert et or dont une petite tortue toute minus.
Sautoirs Millefiori fleur-papillon
Ça y est c’est reparti pour une nouvelle gamme de couleurs, l’été se prépare doucement et arrivera sûrement.
J’ai choisi vert et bleu versus jaune et rouge pour le motif de base, et des petites perles principalement bleues et vertes et un peu de bordeaux pour les intermédiaires. Même si les couleurs choisies vues de près peuvent être assez fortes (voir photo du dessin en base crue), leur mesure et leur proportion avec les teintes sombres créent un ensemble à chaque fois discret et facile à porter en toute circonstance. Ces sautoirs sont tous assez longs, en fait ils tombent bien juste comme il faut au choix entre dessus et dessous le niveau des songes. Le dessin est une fleur à la base de quatre pétales dont j’ai coupé des morceaux pour expérimenter en six avec un bord supplémentaire bleu puis une version papillon par ajout de vert au centre. Les formes demeurent simplement symbolisées sans être trop réalistes, le but étant de tirer sur les dessins pour former des perles assorties aux couleurs chantantes sans forcément identifier précisément le dessin; Perles rondes oblongues ou en forme de coeur.
À porter sur une chemise d’été en coton uni ou sur un col roulé d’hiver, ou en maillot de bains sur un simple voile de sel de mer ce sera tout aussi bien.
Vidéo d’Halloween, tuto crâne fluo
Vidéo: Secret de fabrication du dessin « crâne fluo souriant », cadeau de Noëlloween! Happy Halloween!
Le blanc du crâne est obtenu avec une part de blanc opaque et une part de fluo, même blanc utilisé pour le tour de l’oeil et pour les dents.
Millefiori fond rouge
Un fond rouge oui mais, est-ce la fleur bleue et verte du motif principal ou le fond uni qui domine? Ce motif est décliné soit en quatre fleurs soit en six. J’inaugure ce dernier dessin avec des médailles, en série limitée, et le reste sera utilisé en perles et créations variées. Quelques perles rondes et quelques coeurs sont sortis également et le motif s’est déjà amenuisé, je commence à compter ce qui reste pour ne rien gaspiller car ces heures de travail dans le dessin me semblent filer aussi vite qu’un rien du tout une fois les perles faites. Gros plan sur le motif entier, la canne, et quelques champignons hallucinogènes pour finir.
Peace and love Paris
En témoignage de sympathie pour les victimes des attentats du 13 novembre à Paris, voici ce que j’ai modelé. Simple dessin, mais indispensable pour passer à autre chose sans tourner trop brutalement la page. J’ai énormément aimé cette reprise du logo « Peace and Love » qui à l’aide d’un trait horizontal en bas se transforme en tour Eiffel, dessin qui circule dans les médias depuis la semaine dernière. J’ai essayé de reprendre ce modèle dans une canne d’argile à trancher: la tour Eiffel est en dessin de bleu et noir en assemblage de minuscules triangles pour figurer la structure de métal qui illumine Paris, le fond est un jardin floral assez clair et représente les fleurs déposées par les passants, le cercle en dégradé de bleus symbolise quand à lui l’union populaire autour du drame. Nous avons été plusieurs à modeler dans ce même esprit, je vous invite à aller voir l’ensemble de nos créations dans l’article du journal Parole de Pâte.
Millefiori « Peace-and-love-Paris » fait avec le coeur. Médusa.
