Archives par mot-clé : Corse

Anthropométrie immatérielle éphémère

Anthropométries immatérielles éphémères. Sur certaines il est impossible de métrer car incomplètes ou posées sur différents supports et surtout éphémères, mais l’idée se déplace vers une autre mesure: celle de la conscience de l’impact que chaque action impose à la nature et de mesurer le temps nécéssaire pour en résoudre les effets négatifs. L’ombre est la trace éphémère que nous imposons à la terre sans aucun impact sur la nature. L’idéal serait que nous n’en imposions pas d’autre.

Référence à Klein-Restany https://www.centrepompidou.fr/fr/offre-aux-professionnels/enseignants/dossiers-ressources-sur-lart/yves-klein/ant-82-anthropometrie-de-lepoque-bleue
Thoreau. Connecter ses sens avec la Nature. https://fr.wikipedia.org/wiki/Walden_ou_la_Vie_dans_les_bois

2024 Anthropométries immatérielles Femmes Corses ©️Mienville

Femmes Corses: clin d’oeil au cliché qui montre la femme corse portant l’eau sur la tête et qui envahit le paysage culturel sur les réseaux sociaux, sur ces images l’eau est présente ou suggérée mais n’est pas utilisée.

2024 Anthropométrie immatérielle Mouvement ©️Mienville
2021 Anthropométrie immatérielle Choc Thermique ©️Mienville

Ritratto Filippo cotto

Ritratti Filippo « Ombra » terracotta Abafi 2022, acanto a Michele

Infornata ansiosa per questo ritratto che ha sofferto tanto. Si era rotto al collo sotto il suo proprio peso, la lavorazione interna non fu serena con le forme irregolari dei capelli, sono lieta che sia andato tutto bene. Ora il cotto sta in formatura, in modo di potere tirarne diversi positivi per sperimentare patine diverse.
Formatura: Anche questo fa parte del lavoro, la parte è brutta quando l’opera sparisce temporaneamente ai tuoi occhi, come quando sta nel forno, ti lascia in ansia fino al momento in cui si libera dello stampo.
L’assenza nell’attesa di una rinascita.
2022 Accademia di Belle Arti di Firenze. Laboratorio di scultura Prof.Patti Laboratorio di fonderia Prof.Bianchini

Ritratto Filippo « Ombra » terracotta ABAFI 2022
Ritratto Filippo accanto a Michele
Ritratto Filippo nello stampo di silicone e Tasselli in Gesso

Noi

A volte l’arte sorge a caso. Riciclo di jeans troppo usati per essere donati. Nel fare un telo da riuso, ho cucito insieme jeans usati dalla mia famiglia in un tempo delimitato. Dopo averlo fatto, mi sono accorta del pensiero contenuto e del suo valore affettivo.Non è più solo un telo di riciclo ma la traccia di un istante di vita insieme.

Durante anni ho messo via jeans troppo usati per essere donati nell’idea di unirli cosi, non mi ricordo quanto tempo ho aspettato. All’inizio volevo fare una cosa utile, però non è andata cosi. Ora è diventato un oggetto simbolico, rappresenta un tempo della nostra famiglia in modo unito omogeneo. Non è stirato su questa foto è anche semplicemente sdraiato sul prato davanti all’atelier, la cui irregolarità crea delle onde sul telo blu come il mare sotto il sole di Corsica.
Questo non è una scultura non è una pittura non è un arazzo non è un jeans, questo è l’unione della mia famiglia per un tempo dato.

« Noi » Mienville 2017 circa
« Noi » Sant’Anton 2022

« L’ombra »Ritratto di Filippo Checchi

« L’ombra » Sapevo già dall’inizio che l’opera si presterebbe a diversi livelli di lettura. In partenza è lo studio al vero di Filippo, il mio collega in accademia di scultura. Filippo è un ragazzo allegro, sempre sorridente e bello come una statua, una statua però molto allegra di paragone alla sua versione in creta. Questo sguardo è quello dell’ombra, l’ombra che oscura una gioventù che vogliamo vedere crescere alla luce.
In scultura, alla ricerca delle proporzioni dell’uomo, si incontra l‘umanità del modello vero. Mentre lavoro, sopratutto all’inizio quando la creta è ancora fresca e che i pastelli si aggiungono come pennellate in un dipinto monocromo a tutto tondo, mi innamoro della terra. Mi accorgo che dentro si trova tutto come in un microcosmo: La terra contiene l’infinito. Mi chiedo come ho fatto per vivere senza finora, tutto ciò che serve all’arte basta chinarsi nel fango, e come un allieve di Prometeo lavorare.
Ora siamo in vacanza, la scultura è finita e in attesa di essere svuotata, operazione delicata che precede l’essiccazione vera e la cottura. Finché non verrà cotta non sarò in pace. Ora esiste cosi, in quella forma fragile e provvisoria, in quella materia naturale e vergine, se sopravvive alle prossime tappe e alla cottura allora si potrà dire che è andata bene!
Oggi 24 dicembre 2021, buon Natale à tutti!
Ringraziamenti a Stefano Patti il Maestro di scultura dell’Accademia di Belle Arti di Firenze e a Filippo Checchi il modello.

Microcosmo. La terra contiene l’infinito. Lavoro in itinere, alla ricerca delle proporzioni dell’uomo lo si trova l’umanità del modello vero

« L’ombre » Je savais depuis le début que l’oeuvre offrirait plusieurs niveaux de lecture. Au départ c’est l’étude d’après modèle vivant de Filippo, mon collègue à l’Académie de sculpture. Filippo est un garçon joyeux, toujours souriant et beau comme une statue, une statue cependant bien plus drôle comparée à sa version en argile. Ce regard est celui de l’ombre, l’ombre qui obscurcit une jeunesse que nous voulons voir grandir à la lumière.
En sculpture, à la recherche des proportions de l’homme, on rencontre l’humanité du modèle. Pendant que je travaille, surtout au début quand l’argile est encore fraîche et que les touches de terre s’ajoutent comme des touches de peintures sous les pinceaux de peintre dans un monochrome à trois dimensions, je suis sous le charme de la terre. Je réalise qu’elle contient tout comme un microcosme: La terre contient l’infini. Je me demande même comment j’ai fait pour vivre sans auparavant, tout ce qui sert à l’art il suffit de se pencher dans la boue, et comme un élève de Prométhée travailler.
Maintenant c’est les vacances, la sculture est finie et en attente d’être vidée, opération délicate qui précède le séchage et la cuisson. Tant qu’elle ne sera pas cuite je ne connaitrai la paix. Elle existe ainsi, dans cette forme fragile et provisoire, dans cette matière naturelle et vierge, si elle survit aux prochaines étapes et à la cuisson alors on pourra dire que tout va bien.
Remerciements à Stefano Patti Maître de sculpture à l’Académie des Beaux Arts de Florence, et à Filippo Checchi mon modèle.

Ultimo giorno
Protezione anti caduta per le vacanze

Sculture in cotto: Nettuno Michele e Leonardo

Sculture in cotto ritratto di Michele e alto rilievo di Nettuno
Scultura in terra cotta ritratto di Michele e di Nettuno
Nettuno e Michele 2021
Ritratto di Michele Adamuccio in cotto
Michele Adamuccio 2021
Scultura in terra cotta ritratto di Leonardo
Leonardo
Scultura in cotto  Leonardo murato in San Lorenzo a Firenze
Leonardo cotto murato in San Lorenzo a Firenze
Mienville con le sculture in aula del Patti in Accademia di belle Arti di Firenze
cottura perfetta 😍

Cotture di rientro in Accademia, i lavori lasciati a giugno sono cotti. Finché l’argilla è cruda, la scultura è fragile e non finita, la preoccupazione dura fino a alla riapertura del forno. A volte si rompe, ma sta volta è andato tutto bene, anche il colore è esattamente come lo speravo. Ora si riparte con nuovi progetti …
Cuissons de rentrée à l’Académie, les travaux abandonnés fin juin crus sur les étagères sont enfin cuits. Tant que l’argile est crue, la sculpture est fragile et non finie, la sensation d’inquiétude perdure jusqu’à la réouverture du four. Parfois ça casse, mais cette fois ci tout est allé à merveille, même la couleur est comme je la voulais. Maintenant c’est la rentrée avec de nouveaux projets…

Abbraccio

Abbraccio di cera e abbracci di terra

L’unica cura contro la solitudine risiede nel abbraccio, non forse quel fisico dell’amicizia ma quello più intenso e immateriale dello spirito. Ho cercato come svolgere il tema attorno a quel abbraccio invisibile e mi sono ricordata Botticelli Pallade e il centauro e Desiderio da Settignano nel tondo Arconati Visconti, molto diversi degli abbracci di Rodin o Claudel o più intimisti di Manzù, disegno un abbraccio in cui le figure si toccano in una complicità tutta spirituale. Ora che gli abbracci sono quasi vietati in un mondo che « ci » vendono digitale in distacco della realtà e cosi lontano della nostra condizione di animale da branco, parlare di abbraccio mi sembra l’unica cosa da fare. Siamo messi alla prova come spezie, e solo la conoscenza ci allontana del falso profeta dell’ignoranza e dell’oscurantismo. Un abbraccio.

Forme nel verde marmo cantoV

Paolo e Francesca Dante Marmo. Bas-relief en marbre à partir du modèle en argile sur le thème du Chant V de Dante à l’occasion des 700 ans de la mort du poète, expo en Toscane prévue cet été en partenariat avec le professeur Roviello de l’Académie des Beaux Arts de Florence. Référence à Rodin pour le « baiser » et la pose des amants. Référence à Michelangelo pour le « non-fini » du livre, page et lignes d’écriture sont seulement dégrossies. Dans le « Canto V » de Dante, Paolo e Francesca s’aiment mais elle est l’épouse du frère aîné. C’est en lisant l’histoire de Lancelot et Genièvre qu’ils trouvent l’inspiration. Mon dessin montre comment le désir du baiser d’amour emerge de la poésie, en enfer les attend la mort qui effleure déjà la main de Paolo. Francesca est encore dans le livre mais son corps invite au désir, désir qui se détache de la poésie et prend forme. Derniers coups de burin dans le jardin de l’académie dans un printemps de renaissance ⚜️ EXPO Original en marbre exposé à San Quirico d’Orcia en Toscane dès le 24 juillet 2021 avec les œuvres faites par les élèves de sculpture de Francesco Roviello de l’Académie des beaux arts de Florence. Une épreuve en plâtre copie conforme à l’original sera visible, avec les originaux des œuvres des années précédentes, à l’atelier à Saint Antoine de Ghisonaccia sur réservation au 0783253066 dès fin juillet 2021.

Bassorilievo in marmo sul tema del canto V di Dante all’occasione del anniversario della morte del poeta 700 anni fa, mostra prevista in Toscana a San Quirico d’Orcia quest’estate in partnership con il professore Roviello dell’Accademia di Belle Arti di Firenze. Riferimento a Rodin per il bacio e la postura degli amanti. Riferimento a Michelangelo per il non finito del libro, pagina e linee di scritture sono solo scalpellate in piani grezzi. Nel Canto V di Dante, Paolo e Francesca si amano ma lei è la moglie del fratello più vecchio di lui. Leggendo la storia di Lancillotto e Ginevra loro trovano l’ispirazione. Il mio disegno raconta il momento in cui emerge dalla poesia il desiderio del bacio d’amore, in inferno le aspetta la morte che sfiora già la mano di Paolo. Lei sta ancora nel libro ma suo corpo invita al desiderio, desiderio che si distacca dalla poesia per prendere forma. Ultime scalpellate nel giardino dell’accademia in una primavera rinascimentale ⚜️ MOSTRA SU DANTE Città di San Quirico d’Orcia in Toscana dove si tiene la mostra su Dante alla quale partecipa la classe di scultura di Francesco Roviello dell’Accademia di Belle Arti di Firenze. Inaugurazione della mostra 24 luglio 17.30 Piazza della Libertà San Quirico d’Orcia
http://www.comunesanquirico.it/

1/6/21 marmo Carrara, bassorilievo Paolo e Francesca 🖤 700 Dante Alighieri
1/6/21 marmo Carrara, bassorilievo Paolo e Francesca 🖤 700 Dante Alighieri
Particolare 1/6/21 marmo Carrara bassorilievo Paolo e Francesca 🖤 700 Dante Alighieri
1/6/21 marmo Carrara, bassorilievo Paolo e Francesca 🖤 700 Dante Alighieri
Bassorilievo Paolo e Francesca Canto V Dante Marmo scalpellato a mano 2021 Mienville
Marmo e copia in gesso
stampo e copia in gesso

Archives projet et photos pendant la réalisation

Le prime scalpellate dell’apprendista, les premiers coups de burin!
Liberare l’idea dalla materia come dal pensiero forza amore dolore e pazienza. Se viene bello agli occhi altri sarò contenta, per ora è solo piacere mio. Lavoro in itinere e non finito sul tema di Paolo e Francesca, classe di Francesco Roviello. ABAFI
Ora che non mi pesto più le ditta, ora che gli attrezzi fanno finalmente ciò che voglio, mi diverto.
Bozzetto in creta di Montelupo, crudo
bozzetto cotto e marmo non finito