Finora mi ha dato fastidio disegnare i modelli con le mascherine a un punto che non le facevo, lasciavo vuoto il volto con una zona bianca e brutta senza corpo. In quest’ultimi disegni ho provato dare un po’ di esistenza a quest’attrezzo di sopravvivenza, non perche se lo merita ma perche il modello deve avere un volto.
Je n’arrive pas à m’habituer aux modèles avec le masque à un point que je les dessine avec une tache vide sur le visage, c’est flippant, une zone blanche et vide sans consistance. Dans ces récents dessins j’ai essayé de donner une certaine présence à ces outils de survivance, non pas parce que ça a une importance dans le dessin mais simplement parce que le modèle doit avoir un visage.
Archives par mot-clé : dessin
Portrait
Étude de portrait avec un crâne animal.
Quatre heures en tout pour le portrait au crayon, sur lequel j’ai dédié le temps nécessaire au visage laissant le reste de la composition en brouillon.
Étude Cristo Morto
En cours d’anatomie nous avons étudié la pose du Christ mort de Mantegna. Notre modèle, celui que j’appelle le « viking » a les cheveux longs et est barbu et sa physionomie se prêtait bien à l’exercice du remake. La difficulté résidant dans la perspective, le point de vue, le regard. Pour couronner le tout, j’avais apporté ce jour là de la couleur, et ça faisait une éternité que je n’avais pas peint d’après modèle. Peindre une interprétation issue de l’imagination est une chose, peindre une interprétation de la réalité en est une autre. Chacune des deux images est une étape de la même étude. Deux heures au crayon pour placer le Christ mort et deux heures à la couleur pour placer les ombres et la lumière.
anatomia artistica étude de la figure
Dessiner « dal vivo » est pour moi l’unique façon de comprendre vraiment toutes les dimensions d’une figure humaine. On peut étudier des années sur photo ou dans des livres mais il n’y a que la confrontation avec la nature elle même que l’on peut en comprendre la complexité. Après ‘faire un joli dessin » c’est toute une autre histoire! C’est cette discipline qui m’a poussé jusqu’à Florence à la recherche de cours de dessin, car il y a ici une « scuola libera del nudo » celle justement ou avait étudié Modigliani que j’aime beaucoup, et qui est située aux Beaux Arts. En consultant les autres cours disponibles j’ai finalement choisi de les suivre tous et pas juste un seul, et c’est fantastique.
Post de blog avec video de la progression d’un dessin d’étude du modèle assis, et photographies d’études de nu de la même modèle et du collègue masculin faits en janvier 2021.
Anatomia artistica
18 et 19 décembre 2020 La reprise est là et tout est à refaire tant ça fait un bail que je n’ai pas dessiné d’après modèle. Comme je sais que du re-confinement nous pend au nez je tâche de ne rien perdre, de ne rien rater, chaque instant de cette liberté est si précieux. Le premier jour notre modèle masculin aux corps longiligne (il ballerino) était là et avait gardé son masque. En suit une série de dessins angoissants sans visages, dont un me plait plus que les autres car il a le visage enfouis entre ses bras. Nous étions moins nombreux le lendemain et la nouvelle modèle a posé sans masque, le remettant à la pause bien sûr, et nous faisant oublier l’espace que quelques heures ce maudit virus. Dans le dessin anatomique on laisse souvent le visage pour la fin, la difficulté des proportions du corps tout entier accaparant toute notre attention, pourtant il en résulte que sans le visage le corps n’est plus humain.
DAL VERO la deuxième saison est ouverte!
Pour bien commencer cette nouvelle saison d’étude j’ouvre les hostilités avec le plus difficile, David est la sculture la plus difficile à traduire en dessin pour moi, ses proportions sont des pièges sa dimension est plus grande de ce à quoi notre regard est habitué et on se sent si rien du tout à côté que d’oser toucher le crayon est un défi. J’ai raté je ne sais combien de dessin dans cette salle, mais je reviens toujours à l’exercice.
22 Octobre. Bon sang cet article est déjà périmé avant même d’avoir été publié! Il date de septembre et encore l’espoir était grand. Maintenant que la rentrée scolaire à l’Accademia est reportée à mi novembre, ce dessin n’est plus du tout « contemporain » il porte le souvenir d’un état d’esprit serein et plein de joie qui appartient au passé. Reste à espérer que ça ne dure pas et qu’on puisse véritablement ouvrir la saison d’étude DAL VERO et DAL VIVO et non pas seulement DAL VIRTUALE.
Anatomia artistica 2019-20
J’ai rendu mes dossiers de dessins et passé l’examen d’anatomie, celui-ci ne devrait pas clore l’année puisque j’en ai reporté à septembre une partie, mais c’était le dernier avant les vacances. Cette année aura été vraiment étonnante, de retourner à l’école après tant d’années jusqu’aux cours sur Classroom et leçons sur Meet et examens sur Zoom bref on est en plus d’apprentis sculpteurs tous devenus des pros en communication internet! L’examen d’anatomie aura été préparé en grande partie en cours, étude du corps humain vivant et en squelette et étude des sculptures de nos grands maîtres par dessin en musée. Cette année c’était le squelette et l’an prochain j’étudie les muscles, quand je pense à Leonardo et à Michelangelo qui dépeçaient des cadavres pour étudier, je préfère notre version moderne du cours d’anatomie! J’ai choisi certains dessins à vous montrer aujourd’hui dans une animation video, juste quelques unes parmi mes préférées car il y a environ une centaine d’images dans ce dossier. J’ai la chance d’avoir eu une prof d’anatomie absolument top, le regard vif d’une grande expérience et les explications justes et précises, la pédagogie de celle qui sait comment adapter les conseils à chacun et la tendresse d’une bonne personne. J’ai encore quelques « devoirs » à préparer pour la session de septembre avant de pouvoir me dire « en vacances » mais ça sent bon la crème solaire …
Suzanna dal vero
Enfin on peut retourner dans les musées! Mon dernier dessin à Modena c’était début mars à la Galleria Estense deux étages juste au dessus, où j’avais croqué le Spinario en marbre. Aujourd’hui j’avais envie de retourner chez Graziozi, dont j’ai fait un post déjà à revoir sur ce blog, dans la petite salle de réserve de plâtres et originaux en bronze du sculpteur. L’espace est bien occupé et ça ressemble plus à une remise d’atelier qu’à un musée, j’adore! À part respirer dans mon masque en tissu rien ne semblait bizarre, jusqu’à ce qu’au bout de la première heure j’ai commencé à avoir hyper mal à l’épaule et aux pieds: la rouille du confinement! Va falloir se réhabituer à travailler debout, se bouger quoi! J’ai choisi pour me remettre sérieusement à l’étude cette « Suzanna » un modèle en plâtre absolument splendide, compliqué au possible dans une posture en équilibre avec des pleins des vides des inclinaisons variées et des formes des formes des formes! C’est tout pour aujourd’hui! Ciao!
Giro a Modena, Galleria Estense
J’y suis allé pour lui, le « Spinario » bimillénaire en marbre de la collection des ducs d’Estense, famille de collectionneurs d’art dont le la gallerie du même nom dans le musée de la ville de Modène est une merveille. Dès l’entrée on a un buste de Francesco D’Este par Bernini et des antiques, s’en suivent des œuvres picturales et sculptées du tard moyen âge au XIXème avec des bronzes antiques et autres merveilles, Tintoretto Veronese entre autres. Moi ce jour j’étais là pour croquer le « Spinario » https://www.gallerie-estensi.beniculturali.it/opere/spinario/ De l’Arte Romana, c’est difficile malgré la belle lumière car la pose est sacrément complexe presque autant que se sortir une épine du pied! Il est trop beau, j’ai essayé dans l’exercice de donner à mon dessin un peu de sa douceur … Je vous poste ici d’autres images de cette galerie, morceaux choisis dans mes coups de cœur dont un duo chamailleur que vous allez adorer!
Ciao 😘
Spinario Arte Romana 1 sec ac
Gian Lorenzo Bernini busto di Francesco D’Este 1650-51
Tintoretto, Madonna col Bambino e i Santi. 1547-49
Giove Arte romana 2sec dopocristo
Wiligelmo Madonna col Bambino di Carpi 1100-1120
Correggio Madonna col bambino 1517-1518
Antonio Begarelli Madonna Del Latte 1532-35
Cosme Tura Sant Antonio Di Padova 1484-88
Veronese San Giovanni Battista 1558-61
Antonio Raggi Amor Sacro Amor Profano circa1685
Dessin « dal vero » San Giovannino
22 novembre 2019 Il parait que ça se fait de moins en moins d’aller dessiner dans les musées, mais j’ai toujours été à contre courant 👻 Pas dès l’ouverture mais presque et en basse saison il n’y a pas grand monde, vers 11h la foule les groupes les scolaires sont arrivés et c’est devenu difficile, en plus les gamins venaient regarder la dame qui dessine au lieu d’écouter leur prof 🤨😂 J’avais déjà travaillé un bon moment et surtout bien mal à mes fesses gelées donc Ciao. J’ai emporté avec moi un peu de ce San Giovanni Battista 🥰💚😍 di Desiderio da Settignano (et Donatello) et je devrai y retourner pour pour mieux finir les ombres. Ce modèle est très difficile à saisir car il a une position en déhanché cachée par la peau de bête alors le dessiner et lui garder sa posture et son équilibre est un vrai défi, quand à la finesse infinie des traits et la douceur du marbre c’est quasi impossible à saisir avec un crayon … même avec deux crayons!
6 décembre 2019 De retour auprès de San Giovannino de Desiderio da Settignano pour un travail sur la main. J’ai du mal à faire les mains en général donc quoi de mieux que de m’imposer un modèle beau fin délicat et difficile. Maintenant que je regarde la photo, je vois clairement ce qui m’était si difficile à percevoir dans la lumière étouffée et intime de la pièce. Les ombres et la contre lumière en photo sont bien plus évidentes qu’en réel, d’où l’importance de dessiner un maximum « dal vero ». Aujourd’hui je n’étais pas seule au Bargello, nous étions quatre de la même classe de sculpture à croquer sur place, la contagion s’installe et c’est très bon signe!
Pour info: San Giovannino de Desiderio da Settignano est également attribué à Donatello. Le maître l’aurait commencé vers 1440 puis délaissé des années jusqu’à son retour à Florence quand il aurait chargé son élève de le terminer vers 1459. L’élève qui aurait dû assurer la relève mourut malheureusement avant le maître, laissant peu d’œuvres mais avec un trait commun d’excellence encore inégalé.