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Étude de cri

Une armée de cris dans la Méditerranée. « STOP SLAVERY » semble crier l’unisson mais ceux qui profitent de cette misère en assourdissent le cri.

STOP SLAVERY 2019 LaMeduseDuFium’Orbu

Sur le groupe FB Art Figuratif Inspiration en partenariat avec le journal Parole de Pâte nous avons planché sur le cri de Munch. Nous avions pour défi de personnaliser le cri de façon à ce que l’original soit toujours identifiable dans une adaptation au choix dramatique ou humoristique.

« Je me promenais sur un sentier avec deux amis — le soleil se couchait — tout d’un coup le ciel devint rouge sang. Je m’arrêtai, fatigué, et m’appuyai sur une clôture — il y avait du sang et des langues de feu au-dessus du fjord bleu-noir de la ville — mes amis continuèrent, et j’y restai, tremblant d’anxiété — je sentais un cri infini qui passait à travers l’univers et qui déchirait la nature. »

Mon adaptation fait référence à l’esclavage moderne et à la traite des hommes. Le ciel rouge fait référence à l’immobilisme du monde. Le titre « STOP SLAVERY » accuse ceux qui profitent de cette misère.

Autre version en mode solitaire

Millefiori « le cri »

tableau relief caméléon

Tableau en semi relief, caméléon millefiori et noir

Un défi avec les modeleurs du groupe « Art Figuratif Inspirations » sur le thème du cache-cache et du ton sur ton avec à la base un caméléon et son environnement. Il fallait intégrer la bête à un fond pour qu’il s’y cache  de façon à ce que seul son relief et sa forme puissent le trahir. J’ai choisi de réaliser un « millefiori » carré pour base de fond à utiliser sur la peau, mais une partie du corps devait être dans l’ombre. Au final le dessin occupe grande partie du tableau, et l’ombre noire et or une petite partie. J’avais envie de créer un tableau à relief, quelque chose d’à la fois sérieux et drôle, une forme et des couleurs qui interpellent le regard, étonnent le spectateur et lui donnent envie de sourire. Avec le motif « Millefiori » créé à cette occasion j’ai sorti quelques perles pour voir ce que ça donne et franchement même sur des ronds j’aime bien, vu la quantité de motif préparée une série de perles s’imposera d’ici peu. J’ai aussi essayé de relancer le LOVE de l’an dernier avec un contour fait de découpes de ce Millefiori coloré, et même si c’est couleurs sur couleurs grâce au fond noir des lettres ça va aussi très bien. Reste à utiliser les quantités restantes dans des séries de perles et créer les montages assortis … beaux moments en perspective!

www.medusa.corsica
Publication dans le journal PAROLE DE PÂTE
Défi organisé par le groupe de modelage ART FIGURATIF CLAY

essai de construction de la forme
après cuisson ponçage grain 600 puis 1200
caméléon semi-relief sur plaque de verre
assortiment de couleurs
Millefiori fond vert Pearl et cours jaunes avec canne LOVE de l’an dernier

Planète Millefiori

Planete Millefiori 1. Acrylique sur bois, relief millefiori polymerclay, 2014-2016, 100 x 100 cm.

Planete millefiori 2

Planete millefiori 3

Mon dernier travail en peinture et argile. Je pourrais raconter plein de choses à ce sujet, mais je me demande si ce n’est pas mieux de ne rien dire, de laisser planer le mystère et de permettre à l’imaginaire de chacun de se laisser aller. À chacun d’y voir son monde et de s’y raconter. Découverte en vidéo, promenade dans l’oeuvre.

Planete-millefiori-4

planete-millefiori-5

Cadres en reliefs ou sculptures murales

Difficile de trouver un « cadre » nominatif pour ces travaux: sculpture ou tableau, cadre en relief ou sculpture murale? Décidément il est difficile de rentrer dans les cases!

cadre, tête de crâne chevelu et barbu sur verre et métal dans encadrement rétro
Crâne chevelu et barbu sur verre et métal dans encadrement rétro
Cadre, coeur sur carton toilé dans encadrement doré
Coeur sur carton toilé dans encadrement doré
Cadres à motif en relief ou sculpture murale. Argile polymère pour décor mural.
Cadres à motif en relief ou sculpture murale. Argile polymère.
Cadres en relief, modelage mural. 2016
Cadres en relief, modelage mural 2016. Crâne Coeur Vachette et Mary

Femme au collier

Juin 2006 43×53 cm, acrylique sur bois avec collage de bijoux en Fimo.

Réalisé dans l’objectif de faire de la publicité pour mes colliers de Fimo sur les marchés, cette peinture a un sens.
Elle attire le regard et fait sourire, mais son sens de lecture n’est pas évident pour tous.
J’ai représenté une femme, aux proportions irréelles, presque laide.
L’idée est qu’une femme, même si elle n’est pas parfaite, ce qui est le cas de bon nombre d’entre nous, a le droit de plaire, d’être Glamour, et de fasciner.
Il lui suffit de m’acheter des bijoux!
Compte rendu d’expositions dans la rue, ce qui plaît le plus aux hommes est son décolté, et aux femmes son gros oeil.
L’oeil symbolise le regard, le sens de l’observation, de la critique, de la prévention, de la prémonition, qui sont des regards généralement féminins. Bien des sentiments passent à travers un regard, il prend et rend avec la même sincérité.
La symbolique du sein est évidente, le maternel enfoui et caché qui se dévoile dans le désir sexuel oedipien…etc…

L’homme critique certes, mais dans bien des cas sa clairvoyance est obstruée par des préjugés, et il s’en offense, cherchant des excuses à sa partialité dans des règles établies par d’autres hommes. Rares sont ceux qui restent objectifs devant la beauté, car trop souvent abreuvés de l’enseignement qui dit que la beauté est une femme de revue. Pour moi, la beauté est un homme. ce qui ne m’empèche pas de peindre des femmes!

En refléchissant bien, la beauté est partout.
Il suffit de savoir la voir, et je reviens avec ces derniers mots vers l’oeil de cette femme.

Cet oeil est le vôtre, et il vous observe.
Laisser le voir le beau.
Le laid s’effacera de votre vie.

Medusa

Version « many sided girl »

MEDUSA sujet d’inspiration du blog


Dessin scolaire d’après une copie plâtre, 1991, scolaire.

Même s’il n’avait pas été bien noté, c’est ce dessin que je préfère, AHHHH! Ces profs!!
Mon contraste général n’est pas bon, et la zone de la bouche manque de finesse. Pour le sujet, nous pouvons parler du fait de décapiter les femmes fatales …. ou décapiter celles qu’on accuse de l’être….ou d’un homme qui décapite une femme par dépit… ou pire… d’une femme qui en décapite une autre par jalousie. Toutes ces images s’appliquent au monde des relations en société, entre voisins, entre collègues, en famille, partout! Vous avez tous, j’en suis persuadée, une idée précise d’au moins une de ces images. Si un jour, une femme prenait le pouvoir dans notre pays, quelles que soient ses idées, elle devrait s’attendre à la plus vieille des malédictions, et aurait besoin de bien du courage pour se faire mériter de son peuple. Si l’humanité dispose de l’intelligence, elle est tout comme l’eau et autres dons naturels, bien mal répartie!

Technique mixte, Flashe de LB sur bois, glassis de lazures, et collage de perles en pâte polymere.
Réalisé en juillet 2006, 40cm x 80cm, encadré de bois peint avec le tableau. Les passages du bleu au violet sont réalisés par des mélanges avec du « stain », médium à lazurer le bois, compatible avec l’acrylique. C’est un peu long à sécher, et il faut attendre plus longtemps entre la pensée et le résultat! L’oeil la boucle d’oreille et le collier sont en pâte fimo. Le motif est une fleur dont la partie la plus claire des pétales est fluo.

Version « mort de rire »

Soleils

Soleils fond bleu. Huile sur toile, pinceaux et couteaux, 70×90 cm.

huile sur toile, soleils

Très sombre dans son ensemble, seuls les soleils accrochent la lumière. Cependant, de près, les couleurs vives font vibrer les bleus. Les mouvements des coups de couteaux ne font qu’accentuer cet effet.
J’avais cherché dans ce travail, à m’amuser avec la matière épaisse de l’huile, sans pour autant m’assurer de la ressemblance avec le bouquet.

huile sur carton toilé, soleils
le modèle et l’original, fleurs vase et peinture à l’huile
huile sur toile, soleils et rose rouge

Anémones

Huile sur carton toilé, 50×65 cm. (1996?), pinceaux et couteaux.

original500

Inspiré d’un tableau chez mes parents. L’original, que j’aime beaucoup, est sombre malgré des verts nuancés très clairs, semble avoir été passé au four, d’un autre siècle. Celui ci, malgré ses couleurs vives, n’en est pas moins triste. Il me rassure cependant de le voir, posé, comme une touche de lumière, sur le quotidien de mon père.

Autres versions colorées et des détails.